lunes, 30 de junio de 2008


BULLJUN
Bulljun & El Barrio 2016
P-Vine; 2006

Bulljun es un productor japonés, que destaca de los demás debido a su inclinación por la música latina. Además de la música latina, Bulljun tiene cierta influencia jazz y funk. El breakbeat forma parte indispensable en "Bulljun & El Barrio 2016". El productor se enfoca la mayor parte de su trabajo en la música cubana, y el jazz y el funk en menor proporción. Por supuesto que también se hace notoria una influencia hip-hop en algunos tracks, que resultan muy agradables a final de cuentas. Un disco que tiene de todo, un disco adecuado para cada estado de ánimo. "Theme From Full Time Play Boy" es uno de los temas mas destacables y en lo personal mi favorito. Cabe mencionar que este es uno de esos discos que puedes escuchar de pies a cabeza y nunca te aburrirá.

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AKIRA YAMAOKA
Silent Hill OST
Konami Music; 1999

No quiero hablar por todos pero si alguno de ustedes tenía un Play Station ¿quién no jugó el mejor juego de Survival Horror.. Silent Hill?, estoy muy seguro que muchos. Esas atmósferas ambientales que a muchos nos engancharon a lo largo del juego, con su densa forma que se desarrollaba en cada pasaje. El encargado del Soundtrack del juego es el muy reconocido Akira Yamaoka que además ha sido el encargado de todo el OST de la saga. La primera, esta que ahora posteo es sin duda una de las mejores OST que vieron la luz para la consola gris. Cargado de Dark Ambient a lo largo de los 42 tracks que componen el disco entrarás otra vez (si es que lo hiciste alguna vez) a ese trance que generaba estar frente al monitor en la madrugada tratando de encontrar a Cheryl, sientanse otra vez Harry Mason.

domingo, 29 de junio de 2008


MACGREGOR
Beat Camp Tactics
Macgregor; 2003

La música de MacGregor tiene mucho mas de jazz y funk que de hip-hop, por lo tanto nos encontramos con una banda que emplea totalmente instrumentos en vivo y raps. Tenemos bajo, batería, saxofones, trompeta, flauta y los raps de Wax. En "Beat Camp Tactics" encontramos funk al estilo más groove y el jazz más moderno y contemporáneo. En cuando a las rimas, nos encontramos con temáticas de crítica social, el típico rap de combate y hasta historias románticas, platicadas mediante el extraordinario flow de Wax. Yo destacaría la creatividad de The Eugenic en el saxofón, con unos solos de primera categoría.

YMCK
Family Music
Usagi-Chang; 2004

YMCK es 8-Bit directamente desde Japón. El 8-Bit es aquella música empleada en los primeros juegos de video, "música de maquinita" por así decirlo, ¿suena algo loco verdad?, pues los japoneses principalmente mantienen viva la reproducción de esta. En esta ocasión YMCK, una agrupación conformada por Midori Karihara (voz), Takeshi Yokemura (letras, música y arreglos) y Tomoyuki Nakamura (música), recrean lo que sería el jazz al estilo 8-Bit, algo curioso, chistoso, pero a fin de cuentas, creativo y bueno. La música de YMCK va acompañada de la hermosa voz de Midori Karihara, ustedes ya saben que la voz de las japonesas suele ser delicada y melosa. Esperen más música de este género por aquí, espero que la aprovechen. 

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viernes, 27 de junio de 2008


MAURICE GALACTICA
Humanoid Erotica
Counterflow Recordings; 2001

Bajo el alias de Maurice Galactica, el productor americano Fat Jon nos presenta "Humanoid Erotica". Fat Jon, quien es reconocido por su trabajo en la caricatura de anime "Samurai Champloo" nos entrega "Humanoid Erotica", en donde el productor mezcla el hip-hop con el jazz como suele hacerlo siempre, pero con un mood más relajado y un estilo más abstracto. Para los amantes del jazz y del hip-hop les parecerá una magnífica entrega, pero no para quienes buscan algo más movido y enérgico, lamento decirles que esto no es para ustedes. En el track "Pretty Pussy Kitty Kat" se cuenta con la colaboración de Five Deez, grupo al que pertenece, y único track que contiene raps. Espero que disfruten el trabajo de este productor, ahora bajo el pseudónimo de Maurice Galactica.

jueves, 26 de junio de 2008


SONNY J
Disastro
Stateside; 2008

Yo creo que la portada del mismo álbum denota la música de Sonny J. "Disastro" es felicidad, colores, sonidos retro, poder, matices, armonía, en fin. El productor escogió una gran cantidad de samples funky, soul y pop, y les añade una pincelada de breakbeat, como resultado final tenemos lo que pareciera un soundtrack de una caricatura, meloso y potente. Debo admitir que este es el primer trabajo que escucho del productor, al principio dudé, y después de escucharlo se convirtió en mi favorito. "Disastro" es un muy buen disco de breakbeat donde sobresalen los samples, encontramos gran variedad de samples de voces especialmente. El disco tiene un lado un poco más nostálgico, pero este es opacado con temas como "Handsfree", "Belly Bongo" ó "Can't Stop Moving" (mis favoritos). La música de Sonny J, espero que les guste tanto como a mí.

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miércoles, 25 de junio de 2008


MUNGOLIAN JET SET
Beauty Came To Us In Stone
Jazzland Records; 2006

El concepto musical de Mungolian Jet Set está básicamente dividido en dos partes, el lado electrónico y por otra parte el lado instrumental; el lado clásico, y el lado futurista y experimental. La versión de jazz distorsionado de "Beauty Came To Us In Stone", resulta muy agradable, suavemente estremecedor. Tenemos la incursión de instrumentos musicales en vivo como: guitarras, piano, bajo, flauta, timbal y lo más destacable; las percusiones, una gran cantidad de percusiones. Mungolian Jet Set suele basarse sobre atmósferas electrónicas muy envolventes y de repente hay una explosión de jazz muy raro con una singular característica que notarán al escucharla. Un disco más de la linea downtempo, que les aseguro, les gustará.

martes, 24 de junio de 2008


ILLYA KURYAKI AND THE VALDERRAMAS
Versus
Ocean Recording; 1997

Ellos no creo que necesiten presentación. "Versus" es el 5to. álbum del famoso dúo conformado por Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur. Todos conocemos a Illya Kuryaki And The Valderramas y su estilo rap/rock, pero en "Versus" hacen casi a un lado la influencia rap y el dúo saca su lado más funky. Con letras de doble sentido casi todas referentes al sexo y un sonido extremadamente original, el dúo nos deleita y nos entrega lo que sería uno de sus mejores discos. El desaparecido dúo aún así, hace una aleación de estilos, desde la clásica balada donde escuchamos delicadas guitarras, arpas u otros instrumentos acompañando a los coros estilo r&b, hasta su inclinación por el rock pesado, pasando por el funk y el rap (este último en menor proporción en comparación a "Chaco", el disco anterior a este). Pues como el dúo argentino, ninguno, es una lastima que hayan cerrado su ciclo, solo nos dejaron un legado de 7 discos, llenos de originalidad y excelente música. Disfrutalo.

lunes, 23 de junio de 2008


LUCKY DRAGONS
Widows
States Rights Records; 2006

Detrás de Lucky Dragons se esconde todo un equipo de músicos y artistas gráficos. A la cabeza del proyecto se encuentra Luke Fischbeck y Sarah Rara, aunque no se le quita el mérito a los demás colaboradores del proyecto. De su música que hablar, suena demasiado abstracto cada track, y es que crean secuencias bizarras ya sea con guitarras, bajos ó bien sintetizador y agregan otros arreglos, con algo completamente fuera de lo normal como resultado final. El disco contiene también una cara muy rara, como de otro mundo, y también, alguna pincelada de folklor. El experimentar con la música electrónica es muy común en nuestros días "Widows" es una clara muestra de ello.


BUCK 65
Secret House Againts The World
Warner Music; 2005

Como ya comentó Sr.Buho sobre la muy peculiar actitud que toma este cantante..sí, cantante porque rapero a Buck 65 en este álbum dio paso a una oda mas indie, mas del corte Folk y el Blues. A cualquier Hip-Hopero de cepa este disco le puede decepcionar, es mas hasta molestar; a Buck 65 siempre se le adjuntado el termino semirapero, uno de esos 'raritos' contemplando algún modo para recrear sus ideas musicales, pero deja eso.. es mas este disco no suena a Hip-Hop, es el lado mas indie y folklorico del canadiense. Fluidez técnica en la cuestión musical muy bien detallada, no tan sobresaliente pero si adornada a-doc del concepto que Buck 65 propone en este álbum. Bueno disco, si estás buscando algo mas experimental, para cualquier rockero el álbum le caerá muy bien, si eres head te recomiendo Man Overboard

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MONTECARLO 76
The Montecarlo Fantasy
Nomadicsoundsystem; 2004

En la música electronica en algunas ocasiones su tendencia va inclinada hacía el futurismo sin embargo hay opciones que juegan entre un sonido retro acoplado con las tendencias de hoy en día; dado es el caso de Montecarlo 76. Originarios de California, el dúo en The Montecarlo Fantasy trae consigo una mezcla de sonidos que van desde el funk/groove hasta momentos de Rock y Jazz. La muestra del espíritu nostálgico de los beats de Dgomez y Jeremy Keller salidos desde sampleos hasta acordes de keyboards, percusiones, bajos.


HYMIE'S BASEMENT
Hymie's Basement
Lex Records; 2003

Hymie's Basement es la formación del dúo norteamericano conformado por Andrew Broder (de Fog) y Yoni Wolf (de Why?). Estos dos sujetos son pieza clave en la movida del hip-hop experimental, y en esta ocasión al igual que otros grupos que hemos expuesto aquí, Hymie's Basement, se adentra a terrenos del rock. En realidad no es nada nuevo, la verdad el sonido quizá ya te haya sonado similar antes. La electricidad toma un papel importante en la producción de este disco, en sí es como una fusión de lo eléctrico y lo acústico. Ambos miembros participan plenamente en cada detalle del disco, desde los coros hasta la producción, y en el tema "Parrots" encontramos la colaboración de Facy Ray McCloney, con unos raps muy adecuados a las melodías. En fin, a pesar de no ser algo nuevo ó innovador, su música no deja de ser buena, merece la pena una buena escuchada.

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sábado, 21 de junio de 2008


SUBTLE
ExitingARM
Lex Records; 2008

Ya en una ocasión mi amigo Indie les había dado una introducción a lo que es la música de Subtle. Pues la agrupación está de regreso con más dosis de música extraña cargada de psychodélia. "ExitingARM" es igualmente una clase de hip-hop exótico influenciado por el rock y por la música electrónica. La banda sigue compuesta con los mismos personajes, cada uno de ellos aportando distintas cualidades en la caja de ritmos, en la guitarra, el cello ó en los raps. El concepto ácido, psychodélico y desvariado de la banda sigue dando de que hablar, sin duda están explorando y experimentado, y de cierta forma logrando una evolución dentro de los terrenos de muchos géneros, desde el hip-hop, hasta el electrónico. Si te gusta lo raro, lo atípico, esto es para ti.

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viernes, 20 de junio de 2008


J. ROCC
Taster's Choice Vol. 5
Beat Junkie Sound; 2007

Con ustedes la última edición de los "Taster's Choice" del Dj californiano miembro de los Beat Junkies. "Taster's Choice Vol. 5" consta de un mix de algunas canciones y tracks de música negra principalmente, que abarca géneros como el funk, jazz, hip-hop y algo de soul, todo esto mezclado por el maestro J. Rocc, todo un master en el arte del "mixing". En otras ediciones como el volumen 3, J. Rocc nos deleitaba con puros tracks de rap, pero ahora se muestra más general, pero siempre enfocado en la música de raíz negra, es más, hasta incluye en su mezcla algunos sonidos directos del África. Espero disfruten como yo este mix y ayude a ampliar su percepción y a cambiar ideas erróneas en cuanto a lo que realmente es el hip-hop principalmente, un tema de mucha polémica.

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BUCK 65
Heck
No Label; 2007

Buck 65 es un dj y mc canadiense muy controversial, ya que alguna vez ha declarado que odia el hip-hop, siendo el género al que corresponde su música, y en cierta forma desde el comienzo, Buck 65 tomó una actitud un poco más rockera, actualmente se desprendió un poco del hip-hop para dedicarse a géneros como el blues, folk, rock, entre otros. Heck es un disco con "rarezas" del productor y raper. El álbum contiene algunos remixes y colaboraciones con otros productores como Moka Only, Jorun, Mr. Dibbs, entre otros. Existe también una corriente de sonidos apegados al rock indie, en una buena proporción, por lo tanto tenemos un disco un tanto exótico. Podemos notar lo bipolar del álbum comparando temas como "Kennedy Killed The Hat" (completamente rocker) y "Sebutones is Dead" (hip-hop puro).  En fin, mientras Buck 65 encuentra una identidad, los invito a escuchar sus dos lados, ustedes califiquen ambos.

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jueves, 19 de junio de 2008


CMY
Eclipse
Jazzda Music; 2006

Desde las entrañas del underground polaco de hip-hop, nos llega este dúo conformado por Milton Waukee en las producciones y Jorge Saxon en las torna-mesas. Ya no es sorpresa ni noticia que en Polonia (más que en otros países europeos), existan un montón productores y grupos influenciados por el jazz y el funk en menor proporción. CMY es parte de esa camada y sinceramente son una bomba, seleccionan las mejores partes de piezas de jazz clásico y contemporáneo, y le agregan sus arreglos al estilo hip-hop, breaks y bajos, y por supuesto unos agradables scratches por parte de Saxon. Aunque esta es la primera referencia de CMY, el dúo acaba de presentar su álbum más reciente, el cual se los facilitaré próximamente. Mientras tanto disfruten de este dúo, quieres curiosamente nunca se dejan ver, como podrán leer en su myspace, quien sabe que sorpresa preparen.

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ANTIBALAS AFROBEAT ORCHESTRA
Security
Anti; 2007

No hay discusión alguna sobre el precursor de lo que hoy se conoce como Afrobeat, habló de Fela Kuti sin embargo y como era de esperarse a raíz de esa esporádica y creativa música varios artistas se han inclinado por esta derivación de la música negra. Antibalas Afrobeat Orchestra un amplio colectivo de músicos instrumentistas que llevan su tiempo considerable dentro del panorama del afrobeat con sus claras influencias de Funk y Dub todo ellos a la par de las percusiones logran dar un álbum bastante lúcido en todas las características de este género. Una verbena de sonidos llenos groove, desde el downtempo al Jazz.

miércoles, 18 de junio de 2008


BROKEN SOCIAL SCENE PRESENTS: BRENDAN CANNING
Something For All Of Us...
Arts & Crafts; 2008

Del grupo de rock indie Broken Social Scene, se desprende un proyecto del veterano Brendan Canning. El músico junto a sus compañeros de BSS, nos entregan este álbum que además cuenta con el apoyo de James Shaw, Jason Collet, Amy Milan y Liz Powell. Un disco un tanto melódico y agradable que se funde entre la pasividad de las finas voces que acompañan la excelente instrumentación. Con la característica de emplear más coros que cantos y unos geniales rasquidos de guitarra electrónica ó acústica. El veterano ha colgado en su página web éste álbum, y ha escogido como single el tema "Hit the wall", aunque a mí gusto, "Churches under the stairs" es uno de los mejores temas de "Something for all of us...". Enjoy it.

martes, 17 de junio de 2008


BENT
Ariels
Open/Ministry of Sound; 2004

Desde Inglaterra nos llega esta banda electrónica llamada Bent. La banda tiene un estilo downtempo y tiene la cualidad de ser música hecha con instrumentos reales, tales como: guitarras, viola, violín, flauta, bajo, violonchelo, batería, bajo, sintetizador, piano, arpa,  y algunos apoyos vocales de Katty Heath, Sian Evans (Kosheen), Rachel Foster (Weekend Players) y Steve Edwards. Un disco muy completo, muy sensible y meloso que te encantará desde la primera escuchada. La música de Bent, tiene un mood apegado al estilo chill-out y lounge, a la vez encontramos un toque de folklor, y la recreación de muchas atmósferas tranquilas y artificialmente electrizantes. Recomendado para los amantes de lo acústico y relajado.

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KRADDY
Truth Has No Path
Refiner Records; 2003

"Truth has no path", es el álbum debut del productor norteamericano Kraddy. La música de Kraddy es un excelénte ejemplo del buen glitch. Como el mismo describe su música en su página web "esta implica breaks ciberneticos, mezclados con efectos de un dub asimétrico, con tonadas hip-hop y un toque oscuro". Como habrán escuchado en discos posteados anteriormente, el glitch (para quienes no lo conozcan), tiene la característica de ser un género muy enérgico, con los clásicos "punchs" demasiado gordos, bajos muy profundos y vibrantes, y una gran liga con la música hip-hop (en estructura principalmente) y al IDM (en lo electrónico). Kraddy se presenta y hace retumbar aparatos con éste magnifico álbum, espero que lo aprovechen y muevan la cabeza con "Truth has no path".

lunes, 16 de junio de 2008


UNKLE
War Stories
Surrender All; 2007

En general cuando le preguntamos a alguien, ¿cuál es tú banda ó artista favorito de trip-hop?, la respuesta segura es: Björk ó Portishead, pero yo respondo sin titubeos UNKLE, un dúo conformado por James Lavelle y Tim Goldsworthy, y alguna vez Dj Shadow formó parte de la agrupación. UNKLE se caracteriza por ser un dúo detallista, desde la portada (en este caso diseñada por 3D de "Massive Attack") hasta cualquier arreglo de su estilo electrónico. En ésta ocasión UNKLE se roza con el rock, pero a su forma, cuentan con la colaboración de Josh Homme de Queens of the Stone Age, The Duke Spirit, Autolux, Gavin Clark, Ian Astbury y el mismo 3D de Massive Attack. En fin, una combinación única que solo descubrirán al escucharla.

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domingo, 15 de junio de 2008


SHITMAT
Grooverider
Planet Mu; 2007

Shitmat es un productor inglés que igual le da tomar una canción de Britney u otra estrellita del pop y hacerla pedazos con su duro estilo breakcore ó también fusionar estilos como el gabber ó el raggacore. Lo que está claro es que el productor ha marcado un estilo muy singular y sobresaliente al de otros productores de breakcore. A decir verdad, a pesar de ser fuerte y duro el estilo del productor, su música es digerible, es decir, Shitmat sabe congeniar sus fusiones, cada una de las secuencias, de los loops, breaks o samples para que se alcance cierta armonía en las melodías y no llegar a lo abstracto o lo experimental. Bueno, se quedan con el último material de larga duración del productor del sello Planet Mu, sello del cual se han expuesto varios trabajos en este blog, así que a liberar energía.

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jueves, 12 de junio de 2008


ANIMATE OBJECTS
Riding In Fast Cars With Your Momma
Nüta Records; 2007

Desde Chicago nos llega la propuesta tan bien aceptada de Animate Objects, una banda que se muestra dinámica a la hora de hacer su música. "Riding in fast cars with your momma" es un gran revoltijo de géneros como el soul, funk, y jazz. En las rimas tenemos a CZAR Absolute, con un estilo agudo y un flow imparable a A-Dub en los teclados, Prashant en el bajo, Brian en la batería, Steve en la guitarra y DJ Mabbo en las mezclas, ¿creen que le falta algo al disco?, por algo han sido acreedores a premios como el de mejor banda de rap en los Independent Music Awards. En fin, una grandiosa banda que ha sabido destacar gracias a su talento y su trabajo de calidad. Recomiendo "This Dance" y "El Dorado"


APHRODITE
Aphrodite
Gee Street; 1999

Con un mood mas relajado y simple, nos llega Aphrodite, con una larguísima trayectoria en la escena del jungle y del drum and bass. Como característica encontramos que se hacen más notorios los samples, que van desde samples de hip-hop, funk y otros más electrónicos. Tenemos breaks de baterías directos del vinilo y hasta scratches, lo que denota una influencia casi directa por el hip-hop. Por ser "Aphrodite" un álbum muy simple, me atrevo a recomendarlo a aquellos oídos primerizos en estos terrenos del jungle y del drum and bass. Muy bueno, así que disfrútenlo.

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THELONIOUS MONK
Monk's Blues
Columbia; 1994

Thelonious Sphere Monk, fue un pianista y compositor de jazz. Nació en Carolina del Norte y comenzó a tocar el piano desde los 6 años. A criterio de muchas personas como yo, ha sido el mejor pianista de todos los tiempos. Al igual que Duke Ellington fue al Jungle, Thelonious Monk fue al Bebob, género muy ligado al jazz. "Monk's Blues" fue una edición oficial grabada en 1968 y vio la luz de nuevo hasta 1994, gracias a Columbia Jazz, su disquera. En éste material Monk no se encuentra sólo, tenemos una escuadra conformada por: Lawrence Gales (Bajo), Howard Roberts (Guitarra), Benjamin Riley (Drums), John Guerin (Percusiones), Charlie Rouse, Ernie Small, Ernest Watts, Gene Cipriano, Thomas Scott (Saxofón), William Byers y Mike Wimberly (Trombones) y Robert Bookmeyer, Bryant, Conte Candoli y Federick Hill en las trompetas. En fin, no dudo que ya lo hayan escuchado antes y quien no, pues escuchen éste clásico.

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miércoles, 11 de junio de 2008


CLOVIS HEALD
Wading For Motorcycles
The Offices Of Moore And Moore; 2007

Clovis Heald es un productor de estadounidense con una carrera relativamente corta. Su música es de lo más relajado que he escuchado. El productor ha conjugado perfectamente la electrónica, el ambient y el downtempo para crear "Wading For Motorcycles". Clovis Heald agrega instrumentos en vivo como guitarras, baterías y sintetizadores, y lo demás ya solo son arreglos electrónicos. Pareciera que el álbum fuera un soundtrack de un cortometraje experimental, debido a la "abstracticidad" y nostalgia plasmada. El álbum se convierte en una aleación de los géneros antes mencionados con ligeros roces de rock indie. Clovis Heald es una prueba que demuestra que no toda la música tranquila y ambiental es aburrida, sino que también puede llegar a ser una válvula de escape de los sentimientos de las personas, buen provecho.

martes, 10 de junio de 2008


MILOSH
Meme
Plug Research; 2006

Milosh es un productor de Los Angeles, y "Meme" es su última producción. Su estilo electrónico es algo particular, por lo general suele crear secuencias de sintetizador electrónico, que por cierto, son muy tranquilas y armónicas y agrega algunos loops de batería electrónicos como suelen ser las producciones de IDM. Además el productor añade coros al estilo r&b pero muy delicados y llegan a sonar un poco silencioso. Como habrán notado, se trata de un disco muy tranquilo, conmovedor y pasmado, como para esas tardes lluviosas. En fin, les adelanto que el productor prepara un nuevo material del cual hay que estar pendientes, se llamará "iii". Interesante propuesta por parte de Milosh. A disfrutar.

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lunes, 9 de junio de 2008


SAVATH & SAVALAS
Folk Songs For Trains, Trees & Honey
Warp Records; 2000

En un inicio el concepto del alterego de Prefuse 73 estaba cargado de sonidos electrónicos lidiandose con lo abstracto y lo ambiental antes de tomar forma digamos mas conocida hoy en día con los discos de Appropat' y Golden Pollen estos cargados de Neofolk. Herren conocido por su excelente producción y el gran manejo que tiene para incrustar diversas variantes en cada proyecto en el primer EP de Savath & Savalas con mucho enfoque en el Glitch obviando mucho la influencia de Prefuse 73 y su inseparable electrónica aún así Folk Songs For Trains, Trees & Honey recolecta esos tintes de atmósferas reconfortables buscando las notas que le den característica a Savath & Savalas.


DAEDELUS
Love To Make Music To
Ninja Tunes; 2008

Así es, lo más reciente del talentoso productor está aquí para todos ustedes. Este mes de Junio vio la luz la última producción de Daedelus, un Daedelus con música más digerible a como suele ser siempre. Nada que ver con el Daedelus que solía tomar samples de melodías calmadas para agregarles su toque abstracto. ¿Quién no ha escuchado en la actualidad a esos productores europeos o norteamericanos, que están poniendo de moda el tomar clásicos de la música electrónica de los 80's para darle una remixeada u otros arreglos?, pues pareciera que el productor se unió a esa corriente vintage que esta tan de moda. Sigue agregando su sello personal muy IDM y sigue teniendo sus matices hip-hoperos, de hecho, se cuenta con la colaboración de algunos raperos como Michael Johnson y también el Alfred Darlington colabora nada mas y nada menos que con su esposa. En fin, una nueva faceta en la carrera de Daedelus, muy a la onda retro, que suena muy bien.



BORETA
Bubblin' In The Cut/ Lobegrinder
The Glitch Mob; 2007

Boreta es miembro del sello Alpha Pup Records, sello que alberga a algunos productores de Glitch. Estos productores crearon su propio colectivo llamado "The Glitch Mob", enfocado al genero. Boreta en el 2007 nos entrega este Single, que contiene solamente 2 tracks y a decir verdad solamente nos dejo con las ganas de escuchar más. La música del productor está compuesta por una serie de grandiosos breaks, cortes y unos bajos que te hacen mover la cabeza. Estoy a la espera de un material de larga duración del productor. "Bubblin' In The Cut" es un track verdaderamente aplastante!.

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sábado, 7 de junio de 2008


BOSQUES DE MI MENTE
Lo-Fi
CRLM Office (Netlabel); 2007

Muchos artistas tienen mucho que ofrecer a parte de su temática principal a la que está enfocado tal es el caso del proyecto Bosques De Mi Mente del músico madrileño Nacho. El año pasado comenzó esta idea la cual está basada en un par de discos "Trenes De Juguete" y este "Lo-Fi", recientemente publicó "Ruido Blanco" anunciado como el último del proyecto. Música minimal tomada de cierta forma como un escaparate del artista para plasmar lo que siente; entre guitarras, pianos y sonidos “Low Fidelity” logrando un álbum sin complejos, libre y directo (claro, cada uno lo puede percibir como quiere). Es así que Bosques De Mi Mente es una buena opción para los que les gusta explorar los sonidos minimales con el ambient y detalles orgánicos.

viernes, 6 de junio de 2008


KIRA NERIS
Behind Closed Doors
Futurista Music; 2007

Kira Neris es un productor francés que tuvo sus principios en el terreno del house y del rock, pero con el tiempo se fue interesando por el jazz. Al igual que Skalpel, el productor empezó a aplicar las mismas técnicas de robar pedazos de piezas de jazz para aplicarlas en una sola. El productor Kira Neris, nos entrega hermosas piezas de nu-jazz demasiado delicadas y tiernas. Claro que el productor retoca sus composiciones con algunos arreglos. La primera impresión de escuchar la música de Hervé Poudoulec es; que buena "banda de jazz", pero no se imaginan que detrás de tales producciones hay solamente un hombre acompañado de su talento y su imaginación. "Behind Closed Doors" es un hermoso disco, relajado y elegante.

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jueves, 5 de junio de 2008



CHIN CHIN
Chin Chin
Definitivejux; 2008

Los recién anexados al roster del Sello Neoyorkino Definitivejux son la banda de Funk Chin Chin. Funkeros en su totalidad aunque con tendencias que van desde el House y lo Electrónico además de que también influenciados por el Rock y R&B en los arreglos; la característica de la agrupación es entregar música libre de complejos, sin duda dando ese toque de las Bloc Party para bailar un rato (para los que gusten de ello), así a lo largo del álbum encontraras ritmos pegajosos, convirtiéndose en un buen deleite para amenizar tus fiestas y/o momentos donde puedes darle al play y disfrutar de lo que Chin Chin hace, un buen disco para los amantes del Funk y Jazz. Este label cada vez mas dando salida a buenas propuestas de músicos con muy buena capacidad.


SUSSIE 4
Música Moderna
Nopal Beat; 2002

Sussie 4 es pieza clave en la escena mexicana del electro, especialmente del house. El dúo tapatío se dio a conocer gracias a "Música Moderna", su primer material. Sussie 4 suele jugar con ritmos latinos, jazz y chill-out, creando piezas demasiado agradables y con un sonido muy fresco. "Música Moderna" incluye algunos de los temas por los que se dio a conocer Sussie 4, por ejemplo: "On Time", "Fly", "Suite Tropical", entre otros. Aún después de tanto tiempo de la edición de este material y después de otro material, "Música Moderna" sigue sonando no solo en México, sino en países de oriente. Muy buen disco por parte de Sussie 4, disfrutenlo.


miércoles, 4 de junio de 2008


AQUASKY
Teamplayers
Passenger; 2006

En Europa principalmente existe un montón de gente que ha enfocado plenamente su trabajo al género breakbeat. Aquasky es un trío inglés representativo de éste movimiento, que se lo ha tomado muy enserio y dedicó "Teamplayers" a demostrar su pasión e interés hacia estos sonidos. El álbum cuenta con colaboraciones de Mc's y productores en todos los tracks, se cuenta con el apoyo de: Breakfastaz, Epidemix, Drumattic Twins, Spyda, entre un montón más de figuras del breakbeat. Aquasky destaca de entre todos por su inclinación hacia los sonidos mas electrónicos principalmente a los bajos. También tenemos ligeros roces con el rap y el drum and bass como ustedes podrán apreciar. Muy buen disco de los Aquasky!.

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MY EDUCATION

5 Popes
Thirsty Ghost; 2002

En Austin y en todo Texas siempre se esconde ese sonido avantgarde del Rock; hay varias propuestas en las que se pueden encontrar experiencias musicales muy buenas, es el caso del conglomerado grupo de My Education. 5 Popes es el álbum debut de la banda, lanzado en 2002, la iniciativa es un Post Rock con melodías tocando lo Space, como lo describe Thirsty Ghost Records: "part space-rock cacophony, part punk rock sonic wipeout, and part ambient bad trip.."; evidentemente el reunir diversos instrumentos como violines y pianos acompañados de los clásicos drums y la siempre honorada guitarra hacen de My Education una perfecta y directa demostración de las posibilidades y cada vez mas extensas del Rock.

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martes, 3 de junio de 2008


PEST
Necessary Measures
Ninja Tune; 2003

No es para sorprendernos que en Ninja Tune estén reunidas infinidad de propuestas como lo es la que ofrece la banda Pest, compuesta por Wayne Urquhart (Cello), Benjamin Mallott (Dj), Matt Chandler (Guitarra) y Thomas Marriot (Trombón). Dentro de Necessary Measures hay una buena dosis de Broken Beat acompañada por el muy recurrente dentro del panorama inglés el Future Jazz y un poco de breakbeat. En compañía logran hacer un disco lleno de atmósferas tanto movidas como relajantes, el desempeño en la producción es fundamental con diversos enfoques, llegan a tener una dirección bastante Funkera. La Plaga desde Ninja Tune ofreciéndonos ritmos gordos bastante gozadores.

DUKE ELLINGTON
Éxitos
No Label; No year

Duke Ellington (1899-1974), es y fue una de las personalidades más representativas de jazz. Fue pianista, director y compositor, oficialmente compuso alrededor de 5,000 piezas. Dentro de esta recopilación de piezas, encontramos algunas de las más famosas como "Mood Indigo", "Chelsea Bridge", "It don't mean a thing (If it ain't got a swing)", entre otras. Uno de los grandes del jazz, que además fue uno de los precursores y creadores de muchos otros géneros como el Jungle, ya que Duke fue uno de los primeros en mezclar y añadir sonidos como percusiones africanas a sus piezas. Sobra hablar de esta leyenda, que muchos ya deben de conocer. Quiero dedicar esta recopilación a mi abuelo, Ricardo Ramírez Sánchez (1907-2008), que en paz descanse. 

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domingo, 1 de junio de 2008


SKALPEL
Skalpel
Ninja Tune; 2004

Skalpel nace de la unión de dos dj's polacos que su trabajo está enfocado en el jazz. Así es, Skalpel reúne y trabaja sobre samples de jazz clásico, jazz de los años 40's/50's, seleccionan pedazos de estas piezas y las renuevan. El dúo suele pulir y adaptar estos, además de detallar la música. Uno de los arreglos más notorios está en los drums, aunque al estilo clásico, pero notamos una influencia contemporánea en los breaks de batería y en las percusiones. Si escuchaste a The Cinematic Orchestra y te gustó, entonces "Skalpel" te gustará. Hay armonía, hay melancolía y algo que conmueve en cada uno de los tracks que Skalpel nos muestra en éste álbum que lleva el mismo nombre. Muy bueno, disfrutenlo.

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